Oslo Opens Referansegruppe
Astrup Fearnley Museet
Atelier Nord
Billedkunstnerne i Oslo og Akershus (BOA)
Fotogalleriet / Forbundet Frie Fotografer (FFF)
Fellesverkstedet
Kunstnernes Hus
Nasjonalmuseet for kunst, arkitektur og design
Norsk Billedhoggerforening (NBF)
Norske Kunsthåndverkere Oslo og Akershus (NKOA)
Norsk senter for teknologi i musikk og kunst (NOTAM)
Norske tekstilkuntnere/SOFT
Tegnerforbundet (TF)
Unge Kunstneres Samfund (UKS)


Med støtte fra
Oslo Kommune
Norsk Kulturråd
Utenriksdepartementet
Fritt Ord
Bildende Kunstneres Hjelpefond
Norske Kunsthåndverkere

Grønstad, Ragna Misvær

Grafikk (kobbertrykk og tresnitt), tegning

Ragna Misvær Grønstads (f.1984) arbeider er plassert i undervanns-landskap, tegnet ekspressivt og figurativt, gjennom grafiske teknikker som tresnitt og kobbertrykk. Arbeidene hennes har en samfunnskritisk og filosofisk stemme, som i hovedsak kommer til uttrykk gjennom tekst og kontemporær poesi.
Med utgangspunkt i eskapismens positive potensial og en genuin tro på det imaginæres kraft i virkeligheten, utforsker hun temaer som virkelighetsoppfattelse, individenes frigjøring og samfunnskritisk tenkning – fra et tidløst perspektiv.
Misvær Grønstad plasserer hele sin kunstpraksis i noe hun kaller et imaginarium. I bildenes kjerne ligger universet, dype hav og livet under overflaten. Her finner vi imaginære vekster og vesen, i tillegg til små spor etter menneskelig interaksjon. Atmosfæren under vann refererer likevel mer til stjerneskyer og kosmos enn blått hav. Misvær Grønstads store tresnitt er laget i formater nærmest som dører, og uttrykker ”Det er lettere å forholde seg kroppslig til et bilde når det står opp mot deg, og blir en inngang – heller enn et kikkhull – inn i en annen verden.”
Hun forteller at hun forholder seg til tegninger med energi og ordløse anelser, heller enn å beskrive tegningen som abstrakt og figurativ, og lar ofte kjemiske prosesser og tilfeldigheter innen grafikken bli en del av den ellers figurative tegningen. I tillegg sier hun at hun gjerne bruker flere forskjellige grafiske teknikker i samme bilde, for å få frem det beste fra hver type tegning, siden hun oppfatter at en teknikk alene ikke har det i seg å fullføre hele bildet. Detaljer er like viktig som det store bildet, og reflekterer hennes forhold til verden, virkelighetsoppfattelse og poetiske rom til å tenke i.

Medlem av NBK, NG, TF, BOA

Rmg sis 2016 bibliotek
Samtaler i Sáivu - Saltvannsblomstene, oversikt bibliotek
Rmg sis 2016 galleri
Samtaler i Sáivu - matriser, oversikt galleri
Rmg fs 2016 bibliotek
Finding Sáivu
Rmg sb ha 2016 bibliotek
Saltvannsblomst #1 Hannah Arendt

Planlagte prosjekter og utstillinger

2017: 22.04-14.05.; Galleri Norske Grafikere; Kollektivutstilling; Oslo; “Printmaking in the expanded field”; Hovedfokus på denne utstillingen blir fagområdets (grafikkens) utvikling de siste årene;
2017: 30.04.-11.06.; Bodø Kunstforening; Utstilling; Bodø; Utstillingen vil stå i rommet ut mot Storgata, “butikken”, andre kunstnere i de andre rommene; Foreløpig arbeidstittel på utstillingen min er “Å finne Sáivu”;
2017: 01.06.-01.09.; Kunsthall Trondheim; Utstilling; Trondheim; Utstillingen holdes i forbindelse med det Samiske Jubileumsåret 2017 “Tråante”, og viser 5-6 yngre samiske samtidskunstnere og Iver Jåks (1932-2007); Foreløpig arbeidstittel på utstillingen min er “Samtaler i Sáivu”;

CV

Relevant utdanning:
2013-2016: MFA i Medium- og materialbasert kunst – Fakultet for Kunst og Håndverk, Kunsthøgskolen i Oslo (KHiO); Printmaking and drawing;
(Mother´s leave 2014-2015);

2009-2013: BA i Visuell kunst – Fakultet for Kunst og Håndverk, Kunsthøgskolen i Oslo (KHiO); Avdelig grafikk;
(Mammapermisjon 2012-2013);

2007-2008: Einar Granum Kunstfagskole, Oslo; Tegning og illustrasjon;

Relevante kuraterte og juryerte utstillinger:
2016: The Silent After – MFA avgangsutstillingen til Medium- og materialbasert kunst;
Med “Conversations in Sáivu”; KHiO; Galleri Seilduken og KHiO’s bibliotek;
Kurator Eva Gonzaléz-Sancho (Oslo Pilot);

2014: In Medias Res – MA1 show; Søylegalleriet på KHiO; Utstilte og publiserte en artist book: “Ombord «Dérive» – Fra skipsgartnerens logg #1” og “Brev fra en kunstner”; Kurator Yuka Oyama (Stipendiat KHiO);

2014: “Den 68. Nordnorske Kunstutstilling”; antatt med verket “Flukten”;
Anonym juriert kollektivutstilling for regionen: Nordland, Troms og Finnmark; Utstillingsturné til 12 Kunstforeninger i Nord-Norge hele 2014;

2013: “Parallelt og gjennomskinnelig”; Bachelor Avgangsutstillingen i Kunst og håndverk – grafikk og tegning; Formrommet på KHiO; Kurator Dyveke Sanne;

Stipend:
2017: Statens Utstillingsstipend, Kulturrådet;
2017: Norske Billedkunstneres Vederlagfonds prosjektstøtte, (NBK);
2013: Automatisk Stipend, utgått ordning “Diversestipend for nyutdannede kunstnere”;

Annet:
2016: “In Time, We Too Will Become Ancestors…”; Artist residency #3 hos PRAKSIS Oslo; 16.09.2016 – 15.10.2016; Sammen med Office for Contemporary Art Norway (OCA) og Sapmi Center For Contemporary Art (SDG), inviterte PRAKSIS: Eliza Naranjo Morse (Tewa, Santa Clara Pueblo, New Mexico, USA) og Ivan Liotchev med International Collaborative Drawing Project (ICDP) til å utvikle høstens residency-program nr. 3; deltok med 9 andre;

Åpent på: Lørdag

Adresse

Maridalsveien 120, 0461 Oslo
Arkitekt Rivertz Plass (buss rute 34, 54), Sagene (buss rute 20, 37, 54, 34), Biermanns gate (Trikk)

www.Ragna.no